En esta serie, el paisaje venezolano se muestra como un compuesto tempestuoso de altísimas montañas, selvas tropicales, amplias llanuras fluviales y costas de olas rompientes, todo lo cual proporciona una diversidad de hábitats naturales que simbolizan el conjunto de desafíos cada vez más acentuados para la integración social y el desarrollo económico del país caribeño.
Óleo y paisajes
Artists have been painting the landscape since ancient times. The Greeks and Romans created wall paintings of landscapes and gardenscapes. After the fall of the Roman Empire, the tradition of depicting pure landscapes declined, and the landscape was seen only as a setting for religious and figural scenes.
El término "paisaje" deriva en realidad de la palabra holandesa landschap, which originally meant “region; a tract of land” but acquired the artistic connotation “a picture depicting scenery on land” in the early 1500s (American Heritage Dictionary, 2000).
El desarrollo del término en los Países Bajos en esta época era lógico, ya que los Países Bajos fueron uno de los primeros lugares en los que el paisaje se había convertido en un tema popular para la pintura.
A finales del siglo XVIII, Pierre-Henri de Valenciennes cambió el rumbo de la pintura de paisaje en Francia.
Al igual que Poussin, considera que la pintura de paisaje es digna de la categoría de pintura de historia y se esfuerza por convencer a la Academia y a sus contemporáneos.
Dos pintores de la luz
El pintor, grabador y acuarelista romántico inglés William Turner es conocido por su expresivo colorido, sus imaginativos paisajes y sus turbulentas y a menudo violentas pinturas marinas.
Turner llegó a ser conocido como "el pintor de la luz", debido a su creciente interés por los colores brillantes como elemento principal en sus paisajes y marinas, pintados en la década de 1830.
During his “White” period in the 1920s, Venezuelan artist Armando Reverón, who would also be known as “the painter of light” painted coastal landscapes with monochromatic palettes imitative of the bright white light of the seashore.
Estas pinturas altamente táctiles son únicas del primer modernismo y parecen anticipar el arte abstracto monocromático posterior.
Avila Tempestad
Estos paisajes rearticulan las costas de Reverón y Turner al unificar la naturaleza violenta de los trópicos con las cualidades realistas y abstractas inherentes a la pintura al óleo.
Así, los cuadros se hacen eco de la agitación interior de "sujetos dispersos incapaces de sentirse juntos" dentro de un mismo espacio y un mismo intercambio persuasivo (Derrida).
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